هانا بوخوفا وييرجي بتاتشيك نتعلّم ونحن نمضي

هانا: يوجد في المحترف أكثر من أربعين طالبًا وطالبة، وسنقبل على الأرجح ستة أو سبعة.

ييرجي: العمل مع هذا العدد الكبير من الطلاب أمر بالغ التعقيد. في اجتماعنا الأول، قال لنا أحد الطلاب بصراحة إنه ببساطة لا يستطيع تصوّر استشارة جماعية للمحترف بأكمله. كان محقًّا – فاضطررنا إلى اتّباع نهج مختلف ومزج أنواع مختلفة من الاستشارات على مستويات متعددة. كما أن المبنى نفسه لا يوفّر مساحة كافية لعمل الجميع فيه. نحن محظوظون في الواقع بأن بعض الطلاب يفضّلون العمل في محترفاتهم الخاصة. إما أن نزورهم هناك أو يضطرون إلى إحضار أعمالهم حين يكون مكان عملهم خارج أوسترافا. في كل الأحوال، مع هذا العدد تعتمد الاستشارات الفردية بدرجة كبيرة على مبادرة الطلاب أنفسهم. لذلك مزايا – الاستشارات تنطلق من حاجاتهم – لكن أيضًا سلبيات، إذ قد يحدث (وقد حدث فعلًا) ألا نرى بعض الأفراد تقريبًا طوال الفصل الأول. أرى في ذلك مشكلة علينا معالجتها بفعالية، مشكلة ورثناها من ماضي المحترف.

هانا: جذبني مشروع قادته هيلينا بالابانوفا، أسّست من خلاله مدرسة لتعليم أطفال الروما. كان ذلك عام 1996، حين كنت لا أزال طالبة في UMPRUM (أكاديمية الفنون والعمارة والتصميم في براغ). في ذلك الوقت، كان لا يزال شائعًا أن يُوجَّه أطفال الروما تلقائيًّا إلى مدارس ذوي الاحتياجات الخاصة دون أي تقييم فعلي. أرادت هيلينا إنشاء مدرسة بنهج أكثر رأفة. كانت أيضًا أول مدرسة تُحدث وظائف لمساعدي تدريس من الروما – وربما لمساعدي التدريس عمومًا. قبل ذلك لم أفكّر في نفسي كمعلّمة، لكن المشروع استهواني. التحقت به عام 1997 واستغرقني تمامًا – كل أولئك الأطفال وقصصهم – وانتهى بي الأمر بالعمل هناك حتى نهاية العام الماضي، قرابة ثلاثين عامًا. كنت سعيدة هناك، لكنه كان في الوقت ذاته مُرهقًا للغاية. في السنوات الأخيرة خفّضت ساعات عملي، ومع ذلك كنت أشعر منذ فترة بأنني بحاجة إلى تغيير بيئتي.

ييرجي: ربما تتذكّر متى بدأت أتردّد على FaVU (كلية الفنون الجميلة في جامعة برنو التقنية). أولًا كصديق لدانيال فلتشيك وطالب تاريخ فنون مبتدئ سرعان ما بدأت تُوجَّه إليه دعوات للمشاركة في لجان تقييم الفصل الدراسي ومناقشات الرسائل. تعلّقت بمدرسة برنو، ولذلك حين دعاني العميد ميخال غابرييل عام 2009 لتولّي التدريس في محترف الفيديو بعد بيتر رونائي، قبلت بسرور بالغ. كان شريكي هناك يسبر ألفاير، ثم المدير الجديد – المختار هذه المرة عبر مسابقة – مارتين زيت. لاحقًا درّست في Prague College، ولا أزال حتى اليوم أدرّس مادة واحدة في UMPRUM في براغ. لكنني خلال العشرين سنة الماضية أتيحت لي فرصة زيارة معظم الكليات الفنية التشيكية في مناسبات مختلفة. في عام 2017 سألني ميخال كالهوس، عميد كلية الفنون في أوسترافا، إن كنت أستطيع أن أحلّ لفصل دراسي واحد في محترف بيتر ليساتشيك الذي كان متوجّهًا إلى الصين. كان ذلك تحدّيًا لي، لأنني أفضّل دائمًا التفاعل المباشر مع الفنانين الشباب على المحاضرات في تاريخ الفن ونظريته – أي الانطلاق من اهتمامهم الرئيسي، إنتاجهم الفني، نحو الأطر النظرية والسياقات الأوسع. حصلت حينها على تقييم جيد من الطلاب، ووعدتهم بأنني سأتقدّم لشغل مكانه إذا غادر يومًا. وهو ما فعلته. لم أُقبل، لكن ذلك لم يزعجني. فالثنائي الفائز، بافلينا فيختا تشيرنا وتيريزا فيليكوفا، حقّق فكرة أخرى لديّ – أن الكادر التدريسي في الكلية بحاجة إلى تعزيز العنصر النسائي. وهذا أمر لا أستطيع تحقيقه مهما فعلت. فضلًا عن ذلك، لو لم تكن هانا هي من دعتني إلى أوسترافا بل كارِل أو ستاندا مثلًا، لما قبلت. محترفنا أغلبيته من الطالبات، ولديّ انطباع بأنهنّ يتواصلن مع المعلّمة بشكل مختلف عمّا يتواصلن معي – انطلاقًا من ثقة فطرية بأن بعض تجاربهنّ الحياتية أقرب إلى تجاربها منها إلى تجارب الأستاذ بتاتشيك. وهذا يعجبني.

هانا: أتفاجأ كل يوم تقريبًا، ولا أزال أتأقلم وأكتشف كيف تسير الأمور. فاجأني أنني لا أستطيع حاليًّا الإشراف على طلاب أثناء رسالة الماجستير – يبدو أن هذا هو المعتاد، لكنني لم أكن أعرف ذلك. كما تبيّن أن هيكل التدريس مختلف بعض الشيء عمّا أتذكّره من UMPRUM. ومن المفاجآت أيضًا الغلبة الواضحة للطالبات في المحترف. وبالطبع هناك فرق كبير بين التلاميذ الذين كنت أدرّسهم سابقًا وطلاب الجامعة، لكنني أقول إنهم يتشاركون هشاشة معيّنة. دعوت ييرجي للانضمام إليّ وأنا سعيدة جدًّا بقبوله. ليس فقط لأنني أشعر بأنني في غير بيئتي الطبيعية في المنظومة الجامعية وييرجي يتحرّك فيها بسهولة أكبر، بل قبل كل شيء لأنه يقدّم للطلاب خبرته المميزة وأفقه الواسع. وأنا ممتنّة بالقدر ذاته لراديك بيترجيتشيك الذي يجلب نوعًا آخر من الحساسية والكفاءة. كثيرًا ما ننظر إلى الأمور من زوايا مختلفة، لكنني أقول إننا نُصغي لبعضنا، وأعتقد أن الطلاب يستفيدون من ذلك.

ييرجي: المفاجأة السارّة كانت أن الطلاب تقبّلونا – أو على الأقل لم يُظهروا عكس ذلك. كما تعلم، دانيال بالابان رسّام ممتاز، وكنت أستمتع دائمًا بالاستماع إليه وهو يتحدّث عن اللوحات حين أكون في أوسترافا. كما أسمع من الطلاب أن فاتسلاف رودِك كان معلّمًا جيدًا تربطهم به علاقة طيبة. نحن مع هانا مختلفان بطبيعة الحال. كلانا ثرثار نوعًا ما. نحبّ الضحك – قد يصعب على البعض فهمنا. وإن كنت ربما أبالغ في تقدير أنفسنا والطلاب يقرأوننا كالكتاب المفتوح. مفاجأة سارّة أخرى هي مدى إعجابي بملاحظات هانا على أعمال الطلاب. كنت لأدرس عندها بكل سرور. أما الجانب الأقل سرورًا فهو بالطبع الإدارة الجامعية. لديّ خبرة فيها أكثر من هانا، ومع ذلك ضبطت نفسي أكثر من مرة وأنا أغلي من الغضب – خصوصًا حين أرى أنها غير مُصمَّمة بما يخدم حاجات الطلاب. يساعدنا كثيرًا صبر وحسن نيّة «مرشدينا» من محترف الرسم الثاني، فرانتيشيك كوفولوفسكي وييرجي كوديلا، وكذلك أسلوب العميد ميخال كالهوس الإنساني. كل من عمل يومًا في مؤسسة يعرف كم هو حيوي أن يجلس في الاستقبال شخص مستعدّ لمساعدة المبتدئين في مشاكلهم. في كلية الفنون، هذا الشخص هو هانا كوختوفا – كائن آخر بصبر لا يُفسَّر. نتعلّم ونحن نمضي، نكتشف أمورًا جديدة باستمرار، نتساءل لماذا لم يخبرنا أحد بهذا أو ذاك، لكننا نجمع الأمور شيئًا فشيئًا، وسأخصّص وقتًا خلال العطلة الصيفية لأقدّم للعميد بعض المقترحات لما أعتقد أنه يمكن تحسينه.

ييرجي: نحاول أن نبذل أفضل ما لدينا. نحاول أن نكون ودودين وموضوعيين ومنضبطين، ونستخدم صيغة المخاطبة الرسمية. نحاول أن نعطي كلّ شخص وقته. ربما نتكلّم كثيرًا فعلًا، وحين ننقضّ على الاستشارة كثنائي، أعتقد صدقًا أن هناك خطرًا حقيقيًّا بأن تنفجر رؤوس الطلاب. لكن لمعرفة إن كانت مأساة، عليكم أن تسألوهم هم.

هانا: حتى الآن نعرف بشكل رئيسي الجوانب المشرقة من بعضنا – لا نزال نتعوّد على بعضنا (ابتسامة). كنت أريد حقًّا أن يكون في المحترف معي شخص يمنح الطلاب ما لا أستطيع أنا. أعني نوعًا مختلفًا من الحساسية والتجربة الشخصية والمهنية. كنت أعرف عمل ييرجي، وتعرّفنا على بعضنا بشكل أعمق خلال حوار لمجلة Art Antiques. أعجبني كيف ولماذا يطرح أسئلته، وكيف يُصغي. لاحقًا عرضتُ أعمالي في تشيسكيه بوديوفيتسه ومرة أخرى أعجبني كيف سارت الأمور. أنا سعيدة جدًّا أن ييرجي انضمّ إليّ؛ يلاحظ الأمور بشكل مختلف عنّي وأقدّر ذلك. يدرّس معنا أيضًا راديك بيترجيتشيك – وهو أيضًا لطيف ويفهم تقنيات الرسم أفضل مني، ويقدّم للطلاب منظورًا آخر. نحن متاحون لهم جميعًا معًا وكلٌّ على حدة. أنا فضولية لسماع آرائهم، ويبدو أننا نتفاهم جيدًا.

هانا: أشعر برضا كبير حين يعرف الفنان أو الفنانة ماذا يفعل ولماذا، حين يعرف ما يريد التعبير عنه وكيف. حين لا يخاف. أو حين يخاف لكنه يحاول رغم ذلك. حين يكون حرًّا. حين يكون – ويبقى – فضوليًّا.

ييرجي: تُخرّج الكلية الفنية حاملي شهادة الماجستير في الفنون الجميلة. ومع ذلك أعتقد أن جزءًا جوهريًّا من «التعليم» المكتسب ينبغي أن يكون وعيًا وعادة راسخَين: أن هناك دائمًا مزيدًا من المسير ومزيدًا من الاستكشاف والانفتاح – في الإنتاج الفني وفي الذات. وكذلك الحفاظ على انتباه مستمر للفن الذي يُنتَج ويستمرّ في الإنتاج حولنا.

هانا: بطبيعة الحال يلعب مستوى العمل الفني دورًا كبيرًا. ثم – ربما لا أستطيع وصفه بدقة – يحدث أن بعض المتقدّمين يلفتون انتباهك فورًا تقريبًا، على الأرجح بانفتاحهم وصدقهم وأصالتهم وفضولهم ورغبتهم في العمل. كذلك تلعب دورًا طريقة استجابتهم لمختلف المحفّزات وطريقة تواصلهم.

ييرجي: لفت انتباهي أن ملف الأعمال المنزلية يحمل وزنًا قليلًا نسبيًّا في إطار عملية القبول ككل. مع أن فيه يمكنك أن ترى بوضوح من يمنح الفن وقتًا، من يجرّب ويختبر أشياء جديدة. خلال الامتحان نفسه قد يتدخّل التوتر، أو ببساطة لا يتّصل المتقدّم بموضوعنا المحدّد.

هانا: جميع الطلاب تقريبًا لديهم Instagram، لكن بصراحة، العرض على المنصات الإلكترونية ليس أولويتي في هذه المرحلة.

ييرجي: بدءًا من العام الدراسي المقبل أودّ نقل مادتي من UMPRUM إلى أوسترافا. تتضمّن قسمًا عن التعامل مع وسائل التواصل الاجتماعي – ليس بعمق هائل، بل بشكل رئيسي كمقدّمة لموضوع لا ينظر إليه الجميع، من خبرتي، بإيجابية صِرفة. أعلّم لماذا يصلح Instagram، ولماذا لا يزال لـ Facebook العجوز فائدته، وماذا يقدّم الموقع الشخصي الثابت. أعرض أمثلة على كيفية تعامل فنانين وفنانات آخرين مع هذا الأمر. لكنني لا أبتكر للطلاب استراتيجيات محددة – الديناصورات لا ينبغي أن تنصح الصور الرمزية. حتى الآن دعوت محترفَي الرسم كليهما لمحاضرة مسائية عن كيفية ترتيب ملف أعمال إلكتروني فعّال. لم يحضر أحد من المحترف الثاني.

هانا: الطلاب يريدون ذلك؛ إنه مهمّ لهم وأضعه في اعتباري. نفتقد كثيرًا مبنى PLATO Bauhaus. لدينا بعض الأمور الصغيرة المرتقبة هنا في أوسترافا – نأمل أن تتحقّق.

ييرجي: بالنسبة لي الأمر أصعب ممّا توقّعت. لا أريد استغلال تلك الشبكة لمعارض غير مدروسة. لا أريد أن يبدو المعرض الطلابي معرضًا طلابيًّا. لدينا شيء في الأفق، لكن في السنة الأولى كنّا بحاجة للتركيز أساسًا على الداخل، على المحترف نفسه. لكن في الأسبوع الماضي فقط ساعدت طالبتنا يانا كرتشموفا في اختيار أعمال وتعليق معرض – في نادي مسرح بيتر بيزروتش فقط، لكن حتى هناك كنّا نتعلّم عمليًّا كيف نتعامل مع الفراغ، ما يحتمله وما لا يمكن فعله فيه. كان ممتعًا لأن يانا رسّامة موهوبة تملك دافعًا قويًّا لإخراج فنّها إلى العالم. وقد أثمر ذلك لي أيضًا – أحضرت لي اليوم نقانق شكرًا لي. ما أفتقده حاليًّا في أوسترافا هو فضاء مستقل يُدار بشكل جيد يستطيع الفنانون الشباب عرض أعمالهم فيه. لديهم Dukla، وأحيانًا Galerie Dole، وصالة عرض مدرسية لا بأس بها في المبنى الجديد للكلية الذي يضمّ بشكل رئيسي قسم الموسيقى. ومع ذلك أتمنّى لو كانت هناك صالة عرض أخرى على الأقل موجّهة تحديدًا للفنانين الشباب.

هانا: لدى الكلية أمين مظالم وتقدّم دعمًا نفسيًّا. أعلم بوجودهما لكن ليس لديّ تجربة عملية معهما بعد. أحاول أن أوضح أننا هنا أيضًا لتلك اللحظات التي لا تسير فيها الأمور على ما يُرام، لأي سبب كان. لكنني لا أزال أتلمّس طريقي.

ييرجي: ومع ذلك نناقش أنا وهانا ديناميكيات السلطة داخل المحترف. لا ننسى السلطة التي نملكها. لا نريد أن نرتكب أخطاء، ولو عن غير قصد. وهي تحدث. أحبّ صدقًا الملابس المبتكرة والغريبة. يعجبني كيف يجرّب الشباب في الموضة وأسألهم أحيانًا من أين حصلوا على قطعة ما. لكن في الآونة الأخيرة صادفت طالبة بشكل غير متوقّع عند الباب وأخبرتها أنها تبدو جميلة. أدركت فورًا أنني تجاوزت الحدّ وأضفت سريعًا أن ما أعجبني هو ملابسها. وأكّدت لي هانا فورًا أنها كانت زلّة. بصراحة، كدت أصفع نفسي لأنني علّقت على المظهر الجسدي لشخص ما. هانا قالت لي مازحة في البداية إنها ستراقبني. وأنا آخذ ذلك على محمل الجدّ. عدد الرجال الذين تعاملوا مع المدرسة كأنها نادي حب حرّ كان مذهلًا. مهمّتنا ليست فقط ألا نسقط في شيء مماثل، بل أيضًا أن نذكّر الطلاب بانتظام بأننا سندعمهم إذا شعروا بأن أحدًا يعاملهم بشكل سيء. أستطيع أيضًا أن أكون ناقدًا تمامًا، ويتطلّب الأمر دبلوماسية وحوارًا مستمرًّا ليفهم الطالب أن الملاحظة النقدية لا تغيّر شيئًا من الحقيقة الأساسية: أنه هو وإنتاجه يستحقّان الاهتمام والعناية. وهذا يحتاج وقتًا وتفاهمًا متبادلًا. وأخيرًا وليس آخرًا، مهمّتنا أن نعرف متى تكون المسألة أكبر ممّا ينبغي أن نتعامل معه بأنفسنا ومتى نطلب المساعدة عبر الآليات التي ذكرتَها. لسنا معالجين، لكننا نستطيع توجيه الطالب إلى شخص مختصّ – أليس كذلك يا هانا؟ لقد نشأت هذه الحاجة فعلًا. وفي الوقت نفسه سيستغرق الأمر على الأرجح بعض الوقت حتى يعتاد الطلاب فكرة أنهم يستطيعون المجيء إلينا حين يزعجهم شيء. وحين يأتون، يبقى التحدّي ألا نخون تلك الثقة بتسريب شيء عن إهمال.

هانا: لا أرى Colours أو PLATO كمشهد بديل. واعذروني، لكنني في الكلية منذ أشهر قليلة فقط ولا أشعر بأنني مؤهّلة للإجابة عن ذلك من منظور المعلّم. من وجهة نظر الفنانة، ألاحظ أن المسافة من براغ إلى أوسترافا لا تزال أبعد ممّا هي بالاتجاه المعاكس.

ييرجي: سنوات الدراسة هي أيضًا فترة بناء روابط مهنية مهمّة. المشهد الفني في أوسترافا حيوي لكنه ليس كبيرًا، فمن الطبيعي أن تتشكّل هذه الروابط داخله. لكنني أعتبر من مهامي أن نساعد في فتح قنوات التواصل بين أوسترافا و«بقية العالم». قد تبقى المسافة من براغ إلى أوسترافا دائمًا أكبر من العكس، لكن المهمّ بالنسبة لي أن تكون أوسترافا قريبة من أي مكان.

هانا: فيما يخصّ بيدرجيشكا، لست ناشطة بشكل خاص – أنا أقرب إلى المشجّعة من بعيد. أقول إن الفنان يستطيع ويجب أن ينخرط مثل أي شخص آخر، ربما بشكل مختلف فحسب. لا أتجنّب هذه المواضيع في الكلية. من المهمّ بالنسبة لي أن أستطيع التعبير عن موقف مدني وإبداء التضامن وامتلاك حساسية اجتماعية – لكنني مع ذلك أترك لكل فرد درجة انخراطه وأسلوبه.

ييرجي: انخرطت في Spolek Skutek لأنني شعرت بغياب صوت جماعي بين العاملين في الفنون التشكيلية. ورغم أن النفور من الجمعيات له جذور تاريخية عميقة ويرتبط أيضًا بالطابع الفردي للعمل الفني، فإنها ضرورية لنتمكّن من مناقشة القضايا المشتركة أو المتقاربة على الأقل. تشيسكيه بوديوفيتسه قصة أخرى. بدأت فيها كقيّم وناقد فنّي وأردت البقاء على تواصل معها رغم أنني كنت أعيش في براغ. أصدقائي فيها شعروا بغياب نوع معيّن من الثقافة البصرية، فكنّا عدة مرات في السنة نفرّغ شقة أحدهم ونحوّلها إلى صالة عرض منزلية سمّيناها Zutý Mánes. أحيانًا كنت أجهّز معرضًا لميخال شكودا في Dům umění (بيت الفن). لكن بعد عودتي إلى المدينة قبل اثني عشر عامًا بدأت ألتفت إلى الثقافة المحلية على نطاق أوسع. من حيث المبدأ لم يكن ذلك ليقودني بالضرورة إلى نشاط حقوقي. دُفعت إليه بسبب موقف السياسيين المحليين من فضاءات ثقافية مثل Dům umění أو من الفن في الفضاء العام. في الحقيقة لا أسعى إلى أن أكون ناشطًا. خلال السنوات الثلاث الماضية ساعدني عملي في اللجنة الثقافية للمدينة على فهم المشهد الثقافي ككل بشكل أفضل، وربما تمكّنت من تحسين بعض الأمور. لكن قيادة المدينة تراني على الأرجح ناقدًا أبديًّا لا يفعل سوى تعقيد الأمور – والأفضل تجاهله. من المؤسف جدًّا أن السياسيين يفسّرون الملاحظات النقدية تلقائيًّا على أنها مناكفة سياسية. وللتوضيح: أتحدّث عن مواقف نقدية أحرص فيها دائمًا على اقتراح حلّ عملي. في أوسترافا لا أجرؤ على شيء كهذا. أنا «زائر» ولا أريد إعطاء دروس لأشخاص يعرفون مدينتهم وثقافتها أفضل منّي بمراحل. حين يطلبون رأيي، أقدّمه بكل سرور. أحاول نقل هذه التجارب إلى التدريس بلطف، كتجربة مؤلمة بعض الشيء لكنها قد تظهر في شكل ما في حياة الفنان الشاب مستقبلًا.

هانا: بصراحة، لا يخطر ببالي سوى أمور تبدو بديهية: العمل الجاد والمثابرة. والرغبة في تقديم شهادة والحاجة إلى المشاركة. قبول المساعدة حين تحتاجها، بناء الصداقات وتمتينها. والحفاظ على ذلك الفضول الذي ذكرته سابقًا. لقد ساعدني كثيرًا.

ييرجي: ملاحظة فقط عن المثابرة. ليس سهلًا أن تثابر في زمن تقفز فيه الوجوه المجنونة للحضارة من كل زاوية: كارثة مناخية، صراعات مسلّحة وحشية، تآكل القيم الإنسانية، وتهديدات ناتجة عن التطوّر التكنولوجي المتسارع الذي يصعب على غير المختصّ التنبّؤ به. ليس سهلًا أن تعيش في هذا الزمن، فما بالك أن تبلغ الرشد فيه. المثابرة في عالمنا تتوقّف على مهمّة صعبة: التمسّك بالأمل. وذلك أيضًا في علاقتنا بالفن، الذي ينبغي أن يحتضن هذا الأمل حتى حين يريد التعبير عن مشاعر يأس عميق. أمل متجذّر في الثقة بمشاركة العبء.