Jeon Daesung
ЧОН ТЕСОН (전대성) народився в Південній Кореї 1969 року. Малювати почав у п’ятнадцять років, вивчав західний живопис в Університеті Чонджу, який закінчив 1993 року зі ступенем бакалавра образотворчого мистецтва (BFA). Живописом займається понад чотири десятиліття, живе в Кунсані.
Першу персональну виставку він мав 2012 року в Міському культурному центрі Кунсана, згодом відбулися Dream in a Dream («Сон уві сні») у Gallery Insa Art у Сеулі 2024 року та виставка на запрошення в селі ханок у Чонджу. Він брав участь у понад 150 групових виставках у Кореї та за кордоном, серед них виставка на запрошення до 600-річчя Сеула, тристороння виставка з Узбекистаном і Китаєм та виставка на запрошення в Новій Зеландії.
Його відібрали на Всекорейську велику виставку мистецтва (Korea Grand Art Exhibition), а на Великій виставці нового мистецтва (New Art Grand Exhibition) він здобув відзнаку за досконалість. Його скульптури «Богиня правосуддя» стоять в Університеті Чунан і в тематичному парку права в Теджоні, а роботи художника зберігає місто Кунсан.
Його теперішній цикл LINE – The Invisible Connection («Лінія. Невидимий зв’язок») присвячений стосункам, які тримають існування вкупі й водночас лишаються невидимими: любові, пам’яті, материнству й миті творення. Корейською лінія, яку він проводить, зветься сон (線); інше сон (禪) означає традицію медитативної практики. У його живописі обидва значення сходяться: одна лінія веде за собою іншу, а малювання стає медитацією.
«Я не починаю з готового образу в голові. Перед полотном я борюся, стираю, малюю знову і витримую. Десь усередині цього повторення мислення починає згасати, а межа між мною і картиною стає непевною. Тоді іноді щось з’являється: колір, якого я не планував, лінія, якої я не шукав. Лінії на моєму полотні не є самим LINE. Полотно є матерією, фарба є матерією, моє тіло є матерією, і до невидимого я можу наблизитися лише через видиме. Я не малюю ліній. Я відкриваю зв’язки, які вже існують.»
Першу персональну виставку він мав 2012 року в Міському культурному центрі Кунсана, згодом відбулися Dream in a Dream («Сон уві сні») у Gallery Insa Art у Сеулі 2024 року та виставка на запрошення в селі ханок у Чонджу. Він брав участь у понад 150 групових виставках у Кореї та за кордоном, серед них виставка на запрошення до 600-річчя Сеула, тристороння виставка з Узбекистаном і Китаєм та виставка на запрошення в Новій Зеландії.
Його відібрали на Всекорейську велику виставку мистецтва (Korea Grand Art Exhibition), а на Великій виставці нового мистецтва (New Art Grand Exhibition) він здобув відзнаку за досконалість. Його скульптури «Богиня правосуддя» стоять в Університеті Чунан і в тематичному парку права в Теджоні, а роботи художника зберігає місто Кунсан.
Його теперішній цикл LINE – The Invisible Connection («Лінія. Невидимий зв’язок») присвячений стосункам, які тримають існування вкупі й водночас лишаються невидимими: любові, пам’яті, материнству й миті творення. Корейською лінія, яку він проводить, зветься сон (線); інше сон (禪) означає традицію медитативної практики. У його живописі обидва значення сходяться: одна лінія веде за собою іншу, а малювання стає медитацією.
«Я не починаю з готового образу в голові. Перед полотном я борюся, стираю, малюю знову і витримую. Десь усередині цього повторення мислення починає згасати, а межа між мною і картиною стає непевною. Тоді іноді щось з’являється: колір, якого я не планував, лінія, якої я не шукав. Лінії на моєму полотні не є самим LINE. Полотно є матерією, фарба є матерією, моє тіло є матерією, і до невидимого я можу наблизитися лише через видиме. Я не малюю ліній. Я відкриваю зв’язки, які вже існують.»
Профіль створено 2 вересня 2026 р.
Галерея робіт
Співіснування
Tears of the Bear (Russia–Ukraine War) («Сльози ведмедя (російсько-українська війна)»), олія на полотні, 90,9 × 72,7 см, 2024
Створення
Мак
Додому
line («лінія»)
Years ago, during a time of profound emptiness, I once stood beneath a clear sky and embraced a concrete utility po
Хрест
Життя жінки
Чи я сам?
Відчай
Молитва