Hermione Newton

Hermione Newton est une artiste pluridisciplinaire, diplômée d'un BA Fine Art de Goldsmiths, University of London, dont la pratique cherche à attiser des courants contre-culturels au moyen de méthodes psychogéographiques exploratoires et non conventionnelles. La marche et la cartographie deviennent des modes de recherche incarnés par lesquels s'active et s'interroge le nœud relationnel mouvant entre l'expérience féminine et le lieu – ses histoires, ses communautés, ses écologies et ses habitants.

Travaillant à travers la photographie, la céramique, le son, la sculpture et le texte, Hermione élabore un langage visuel sensible au lieu, porté par la matière et poétique, qui documente l'expérience de la marche en tant que femme à travers les paysages urbains et ruraux de la Grande-Bretagne. Son travail puise dans des cadres mythologiques, folkloriques et hantologiques pour exhumer des cultures résiduelles, des communs perdus et des histoires enfouies, tout en défiant et en reconfigurant les traditions phallocentriques de la flânerie et de l'art de la marche.

Parmi ses travaux récents figure une installation en triptyque centrée sur une expédition de neuf jours et de 184 milles – marche et bivouac le long du Thames Path, de la barrière anti-crue du Thames Barrier à Woolwich, Londres, jusqu'à la source de la Tamise à Kemble, dans le Gloucestershire. Composée de procédés d'impression photographique anciens, de techniques de cuisson ancestrales à partir d'argile glanée dans la rivière, de tapisseries patchwork cousues main, de formes sculpturales poétiques et de paysages sonores de longue durée, l'installation retrace un parcours à contre-courant à travers les résidus spectraux du travail, de l'habitat, de l'écologie et de la mémoire collective qui s'attardent le long du cours de la rivière.

Ambulante et tournée vers l'avant, la pratique d'Hermione emprunte les affluents des structures spatiales hégémoniques en direction de terrains d'archéofiction. Dans son travail, la temporalité est mobilisée ; un passage à travers des seuils s'ouvre, et nous pouvons dériver. Par les gestes de marcher, d'écouter, de collecter et de fabriquer, surgissent d'autres manières d'habiter et de comprendre le lieu – attentives à ce qui persiste, à ce qui est masqué et à ce qui demeure possible.