Katarina Balunova
カタリーナ・バルノヴァー(1982年生)は、学際的なアーティスト、キュレーター、研究者であり、その制作は現代の都市的および生態学的な文脈におけるユートピア的ヴィジョンの物質的・空間的可能性を探求している。絵画、パフォーマンス、インスタレーション、映像、詩を横断しながら、循環する時間を生きられた身体的リズムとして考察し、身体、生息環境、集合的神話のあいだの境界を編み直す。彼女の作品は日常のポストヒューマンかつポストジェンダーの宇宙論を立ち上げ、そこでは古い宇宙観とレトロフューチャー的な想像力が思弁的な霊性へと融合する。コンセプトに導かれ、メディアを柔軟に用いる手法によって、歴史的な物語と象徴を再び息づかせ、ユートピア、個人の神話、社会的危機を現在において捉え直している。
その作品は国内外の文脈で発表されており、Shanghai Paper Art Biennale(2025年)、Kunsthalle Hannover で開催された第11回 Asia-Europe Mediations Biennale(2025年)、スペインの MACVAC Contemporary Art Museum(2024年)、Something Else Off Biennale Cairo(2023年)、ラトビアの Riga Art Space(2021年)、フィンランドの Kohta Kunsthalle(2021年)、アメリカの Ely Center of Contemporary Art(2021年)、韓国の Czong Institute for Contemporary Art(2021年)、深圳の Dafen Art Museum(2020年)、ラトビアの Mark Rothko Art Centre(2017年)、第6回北京国際美術ビエンナーレ(2015年)などがある。
キュレーターとしては、オーストリアの Knoll Gallery Wien、スロバキアの Kunsthalle Košice、メキシコの Museo de Arte Contemporáneo Querétaro などと協働してきた。バルノヴァーはウィーン美術アカデミー(2025年)およびミュンヘン美術アカデミー(2026年)でポストドクター研究を行った。それに先立ち、スロバキアの Banská Bystrica 芸術アカデミーで博士課程を修了しており(2019年)、現在は同アカデミーで助教を務めている。スペインの Espai Nivi CollBlanc Gallery に所属し、スロバキアのブラチスラバに暮らしている。
その作品は国内外の文脈で発表されており、Shanghai Paper Art Biennale(2025年)、Kunsthalle Hannover で開催された第11回 Asia-Europe Mediations Biennale(2025年)、スペインの MACVAC Contemporary Art Museum(2024年)、Something Else Off Biennale Cairo(2023年)、ラトビアの Riga Art Space(2021年)、フィンランドの Kohta Kunsthalle(2021年)、アメリカの Ely Center of Contemporary Art(2021年)、韓国の Czong Institute for Contemporary Art(2021年)、深圳の Dafen Art Museum(2020年)、ラトビアの Mark Rothko Art Centre(2017年)、第6回北京国際美術ビエンナーレ(2015年)などがある。
キュレーターとしては、オーストリアの Knoll Gallery Wien、スロバキアの Kunsthalle Košice、メキシコの Museo de Arte Contemporáneo Querétaro などと協働してきた。バルノヴァーはウィーン美術アカデミー(2025年)およびミュンヘン美術アカデミー(2026年)でポストドクター研究を行った。それに先立ち、スロバキアの Banská Bystrica 芸術アカデミーで博士課程を修了しており(2019年)、現在は同アカデミーで助教を務めている。スペインの Espai Nivi CollBlanc Gallery に所属し、スロバキアのブラチスラバに暮らしている。
プロフィール作成日:2026年8月24日
作品ギャラリー
神のアバター I、キャンバスにアクリル、120 × 120 cm、2022年
神のアバター II、キャンバスにアクリル、120 × 120 cm、2022年
黄金時代のための浮遊するプラットフォーム、キャンバスにアクリル、160 × 100 cm、2023年
ハトホル・ハデス、キャンバスにアクリル、油彩、200 × 140 cm、2024年
永遠の建築 I、キャンバスにアクリル、ゴールドスプレー、75 × 75 cm、2025年
永遠の建築 II、キャンバスにアクリル、ゴールドスプレー、75 × 75 cm、2025年
ウォーターメロン・シュガー iDEATH I-II、キャンバスにアクリル、ゴールドスプレー、100 × 200 cm、2023年