Renata Jelínková
레나타 옐린코바(*2001)는 프라하 미술 아카데미(AVU)의 드로잉 아틀리에에서 알리체 니키티노바와 마테이 스메타나의 지도 아래 마지막 학년을 보내고 있다. 오스트라바 대학교 미술학부(프란티셰크 코볼로프스키와 이르지 쿠델라의 제2회화 아틀리에)에서 수학했다.
회화에서 그녀는 집단 기억, 기억의 가변성, 그리고 겪은 경험의 왜곡이라는 주제를 다룬다. 시간은 그녀의 작업에서 근본적인 역할을 한다. 곧 시간을 기록하고, 시각적으로 표현하며, 그 흐름과 무상함을 자각하는 일이다. 그녀는 기억함과 잊음 사이의 경계, 그리고 기억의 덧없음에 관심을 둔다.
작가는 자신이 직접 다녀온 장소에서 출발한다. 그것들을 그대로 옮겨 그리려 하지 않고, 거기에서 구도, 단편, 사물, 구조의 조합 혹은 색채만을 취한다. 그녀는 화면을 큰 폭으로 줄이고 여백과도 함께 작업한다. 불필요한 요소를 덜어내는 일은 전체적인 효과와 색채 관계를 다루는 데 도움이 된다.
그녀는 해체와 방치라는 모티프를 섬세하게 다루며, 장난기와 탐구적인 정신으로 그것에 다가간다. 과거의 요소와 흔적을, 그것이 특정한 사람의 것이든 전혀 알 수 없는 사람의 것이든, 서로 결합한다. 겉보기에 평범한 공간 속에서 뜻밖의 조합과 부조리한 디테일을 찾아내는 데 집중한다. 때로 긴장으로 옮겨 가는 독특한 고요를 만들어내려 한다. 그리하여 그림들은 훨씬 더 복잡하고 모호한 감정을 불러일으킨다.
회화에서 그녀는 집단 기억, 기억의 가변성, 그리고 겪은 경험의 왜곡이라는 주제를 다룬다. 시간은 그녀의 작업에서 근본적인 역할을 한다. 곧 시간을 기록하고, 시각적으로 표현하며, 그 흐름과 무상함을 자각하는 일이다. 그녀는 기억함과 잊음 사이의 경계, 그리고 기억의 덧없음에 관심을 둔다.
작가는 자신이 직접 다녀온 장소에서 출발한다. 그것들을 그대로 옮겨 그리려 하지 않고, 거기에서 구도, 단편, 사물, 구조의 조합 혹은 색채만을 취한다. 그녀는 화면을 큰 폭으로 줄이고 여백과도 함께 작업한다. 불필요한 요소를 덜어내는 일은 전체적인 효과와 색채 관계를 다루는 데 도움이 된다.
그녀는 해체와 방치라는 모티프를 섬세하게 다루며, 장난기와 탐구적인 정신으로 그것에 다가간다. 과거의 요소와 흔적을, 그것이 특정한 사람의 것이든 전혀 알 수 없는 사람의 것이든, 서로 결합한다. 겉보기에 평범한 공간 속에서 뜻밖의 조합과 부조리한 디테일을 찾아내는 데 집중한다. 때로 긴장으로 옮겨 가는 독특한 고요를 만들어내려 한다. 그리하여 그림들은 훨씬 더 복잡하고 모호한 감정을 불러일으킨다.
프로필 생성일: 2026년 6월 17일
작품 갤러리
「어린 양」, 캔버스에 아크릴과 유채, 85 × 75 cm, 2025년
「무제」, 캔버스에 유채, 70 × 80 cm
「욕실」, 혼합 매체, 26 × 38 cm, 2025년
「무제」, 캔버스에 아크릴, 125 × 160 cm, 2024년
「무제」, 캔버스에 아크릴, 135 × 165 cm, 2025년
「너에게 맞지 않는 문」, 캔버스에 아크릴과 유채, 120 × 160 cm, 2025년
「작은 새장 속처럼」, 캔버스에 아크릴과 유채, 130 × 90 cm, 2026년
「비 온 뒤」, 캔버스에 아크릴, 125 × 150 cm, 2025년
「토라짐의 방」, 캔버스에 아크릴과 유채, 140 × 160 cm, 2026년